Композиране на Pre-Viz и Photoshop за празнична картичка: 19 стъпки

2024 Автор: John Day | [email protected]. Последно модифициран: 2024-01-30 07:55

Слоевете и маските на Photoshop правят създаването на цифрови фотоилюстрации по -лесно от всякога. Но все пак отнема малко практика, малко опити и грешки, бърз поглед към ръководствата или уроците и време. Истинският ключ обаче е предварително визуализиране на това как искате вашият проект да изглежда в края, така че можете да сглобите всички елементи, преди да започнете.

Стъпка 1: Започнете с края на ума

Измислих основната концепция миналата година, след като прочетох приказка през декември и погледнах миналогодишната картичка. Беше добра карта през 07 г., но не до това, което наистина исках. Тази идея изглеждаше доста амбициозна. Имаше много различни елементи за работа. Това би било добро упражнение на уменията ми с практически реквизит и с цифрово композиране. И имаше голям потенциал да изглежда наистина страхотно. Плюс това, децата ми го харесаха. Всичките ми издънки започват оттук, в моя скицник или на салфетка, в зависимост от това къде се намираме, когато мозъкът ми се задейства.

Стъпка 2: Получаване на реквизит …

Необходими реквизити: ВанаДушови шапкипрезентиращи Сиърс, с допълнителния бонус, че може да ги върне, ако момчетата не ги развалиха. Представянията бяха лесни. Празни кутии, опаковъчна хартия и изготвяне на жена ми, която може да увие като професионалист. И мрежата беше мрежа за футболни голове от магазина за спортни стоки. Ваната беше нещо друго. Проверих местния магазин за кутии, но хората на пода нямаха правомощия да оправят нещо подобно. Плюс това, това беше специална поръчка за 2 бона и не ми се искаше да се боря с тях за връщането й. Отговорът беше да се обадя на президента на Republic Plumbing, доста голяма и местна компания за водоснабдяване. Той беше заинтригуван от моя проект и беше на борда, за да ми даде назаем ваната … Стига да не го повредях и да сложа кредитна карта за обезпечение. Сега, когато събрах частите, беше време да го събера …

Стъпка 3: Телескопът

Момче, бих искал да имам ума да запиша тази малка конструкция. Мисля, че се получи като чист малък стимпанк телескоп. Това е просто комплект за ремонт на компресионна тръба, който открих, докато се скитах из пвц секцията на моя местен магазин за ремонт на дома. Добавих тръбен удължител за окото, боядисах го в черно и златно и добавих лента от евтин плетен винил за захващане. Няма обектив, просто дупка отпред. Което всъщност нямаше значение за мен, защото знаех, че в крайна сметка ще съставя облаци, отразени върху него. Децата ми обаче бяха малко разстроени, че всъщност не работи!;-)

Стъпка 4: Настройка и тестване

Вечерта преди снимките вкарахме ваната в малкото ми студио, за да разберем осветлението и да проведем няколко теста. След като разместихме ваната и разбрахме какво ще правят, ние я нарекохме една вечер и се зарекохме да започнем рано на следващата сутрин. Взех тестовата рамка и изтрих фона. Бях намерил няколко вълнови снимки от Северно море онлайн и ги използвах за доказателство на концепцията. Изглеждаше, че работи доста добре и ми даде представа за ъглите.

Стъпка 5: Истинският изстрел

Снимайте ден! Стреляйте, стреляйте и стреляйте още … но се опитайте да не изтощавате тяхното търпение (или моето)!

Стъпка 6: Фонови плочи или истинската снимка, част 2

И така, имаме нашите теми, но все още нямаме опит. Освен ако, разбира се, не искаме да откраднем тази вълна, изстреляна от мрежата. Но това би било неетично, погрешно, незаконно и лошо за фотографа, който го е поставил там, за да покаже своите неща. Отидохме на четири или пет различни места, за да получим различни видове вълни, като светлината идва в различни посоки. Оказва се, че е имало буря край брега, с духащ зъл вятър. Идеален за пълно запълване на лицето (обектив пълен!) Снимах около 600 кадъра, така че знаех, че ще имам много да избирам, когато се върна.

Стъпка 7: Композитен - Вижте и помислете

Сега, за да стартирам композита: Във Photoshop отворих нов документ и го направих достатъчно голям, за да пасне на крайната употреба на моя проект. Мислех за разпечатки или евентуални продажби на акции. Отворих любимата си снимка на момчетата в сурова камера и я пуснах в документа. Заснемането им на сиво ми позволява лесно да използвам слоева маска, за да ги изрязвам. Ако не знаете за маската на слоевете, в мрежата има много страхотни ресурси, започвайки от сайта Adobe. Има и няколко инструкции, както и уебсайт на потребителя на Photoshop. Трикът с композирането е наистина да помислите как изглежда морето от вътрешността на лодка (или вана!) И след това да изберете рамки с подобни ъгли и осветление. Помага да си представите как би изглеждало, ако седнете в лодка и наблюдавате как вълните се издигат и падат. Колко близо до хоризонта те трябва да достигнат? Ето откъде трябва да идва светлината? Ето защо направих толкова много вълнови снимки: имах нужда от много разнообразие, от което да избирам.

Стъпка 8: Небето

След като избрах няколко фонови вълни, трябваше да избера и небе. Исках нещо топло и ретро, но в деня, в който снимахме, светлината беше по -скоро синя. За щастие, камерата raw може да регулира цветовия баланс на файловете и наистина избутах небето много топло. Ако не снимате сурово, определено е нещо, което трябва да проучите. Това добавя още малко време към окончателната редакция. О, но какъв контрол можете да имате!

Стъпка 9: Обратно към вълните

Първите вълни, които избрах, нямаха вълните, които търсех. Тази оригинална референтна снимка на NorthSea наистина беше посоката, в която исках да отида. И така, върнах се в редакцията и намерих снимките от този наистина груб участък между Nantasket Sound и континента. Перфектно! Сега за събуждането на лъка…

Стъпка 10: Събуждането на лъка

Повече работа с маскиране на слоеве. Търпеливо използване на инструмента за изтриване на маската на слоя, превключване напред -назад между черно -белите цветове за смесване на ръбовете. Маските на слоя означават, че всъщност не изтривате парчетата слой, които не искате. Скриваш ги зад маската. И винаги можете да се върнете и да промените решението си колко е скрито, колко е полупрозрачно и колко е разкрито.

Стъпка 11: Добавете още вълни към предния план

Много ми харесаха тези вълни и те добавиха приятно усещане за дълбочина към изображението. Първоначалният преден план беше доста плосък. Хубавата мека четка за гума върху маската на слоя прави смесването на ръбовете доста лесно.

Стъпка 12: Пръскачката

Необходимо е да се захранва по някакъв начин. Вдъхновението дойде от стара карикатура на Попай, където той извади душовата глава и я пъхна в канализацията. Водата изтича през канализацията и излиза от душовата глава, която той използва, за да натисне ваната, за да спаси справедливия Зехтин. Използвах сравнително мека четка върху празен слой, като трептенето на размера на четката Shape Dynamics е настроено на 0% и налягането на писалката е настроено на празно, а друга динамика> трептенето на потока е настроено на 0% и контролът е настроен на избледняване и 75. След това аз изтегли слоя и използва инструмента за трансформиране, за да разтегне и завърти спрея в посоката, която ми харесва.

Стъпка 13: Океански спрей

Добавих допълнителен спрей за лък и океански спрей в мрежата, като взех четка за пръски, която намерих във форума за обмен на Adobe, и нарисувах бели петна върху нов слой. Чрез регулиране на размера, въртенето и разсейването в диалоговия прозорец на четката успях да направя маркировките произволни и по -естествени. След като добавих куп спрей, направих слоева маска и нарисувах обратно зоните, които не исках пръскане. Използвах друга четка за пръскане, за да рисувам върху непрозрачността.

Стъпка 14: Добавяне на подаръци

Връщайки се към предварителната визуализация на кадъра, знаех, че трябва да заснема няколко подаръка на сивия фон, за да мога да ги добавя във водата. Исках те да се появят или като делфини след себе си, или като риба, избягала от мрежата. Имах и идея да сложа лента във въздуха, като чайки след лодката, но в крайна сметка си помислих, че биха били твърде разсейващи. Снимах ги по всякакъв начин, за да ги имам в файл, за всеки случай или за бъдещ композит. Изрязах настоящия файл и използвах още една маска на слоевете, за да се отърва от сивото и дъното на кутията. Пускайки го над водния слой, можех да коригирам колко дълбоко кутията плува с това колко от дъното на кутията разкрих или скрих с маската на слоевете. Запазвайки маската, бих могъл да дублирам този слой и лесно да поставя няколко кутии на различни дълбочини. Спреят беше добавен с помощта на четката за пръскане върху нов слой и боядисване в потока на кутията. И още една маска на слоя ми позволи да бъда гъвкав с това колко пробуждане/кутия показа.

Стъпка 15: Представя се умножено

Дублирайте кутиите/будните слоеве няколко пъти, коригирайте техните маски и размер на слоевете и имате училище с подаръци!

Стъпка 16: Добавете винетка

Един от начините да помогнете на очите на зрителите си около композицията ви е да потъмните ръбовете. Създайте коригиращ слой на криви като нов горен слой. Поиграйте с кривите, докато ръбовете изглеждат толкова тъмни, колкото искате да бъдат. Сега центърът е твърде тъмен, така че вземете инструмента за изтриване и отидете да работите върху… да! Маска на слоя!

Стъпка 17: Добавяне на ретро/контрастен вид

Не мога да взема кредит за тази стъпка. Скот Келби и Феликс Нелсън написаха статия Down and Dirty Tricks в броя на Photoshop User от 05 декември. Ако използвате PS много, това е страхотно списание за получаване. Тя е насочена към всички нива и почти винаги излизам с една нова идея/техника във всеки брой. Стъпка 1: Изберете всички и редактирайте> копирайте обединени Стъпка 2: поставете върху нов горен слой. Това ви дава цялото изображение в един слой. Можете просто да изравните изображението, но аз твърдо вярвам в запазването на способността да се връщам и да ощипвам, ако е необходимо. Така че запазвам всичките си слоеве възможно най -дълго. Стъпка 3: дублирайте този слой 3 пъти (слой A, B, C) Стъпка 4: слой А (най -долният) се преобразува в черно и бяло (Изображение> Регулиране> Оттенък> насищане -100) Стъпка 5: Слой В получава същото лечение и режимът на неговия слой се променя на Screen. Променете непрозрачността му на около 50%. Стъпка 6: Слой C остава в цвят, но режимът му се променя на Overlay или color burn. Стъпка 7: Променете непрозрачността на слоевете, докато получите желания цвят и контраст. Чрез промяна на непрозрачността на слой А, вие позволявате на някои от оригиналните цветове да проникнат. За да подобрите ефекта, копирайте обединените и поставете върху нов горен слой. Тъй като не можете да видите ефекта толкова добре в уеб резолюцията, просто ще ви преведа през него. На този нов слой добавете шум (филтър> шум> добавете шум). Направих около 4,5%, монохромен, гаус. И след това го изостри малко.

Стъпка 18: Добавете текст

Използвах отмъщението на Бъртън, за да продължа ретро вида.

Стъпка 19: И, пригответе се за печат

Моята версия беше предназначена за пощенска картичка, плюс някои други опции. Изтеглих шаблон от моята печатна компания и го използвах, за да съответства на моето оформление и цвят и го качих, за да се отпечата. Можех да отпечатам карти и от компютъра си, но знаех, че трябва да направя много и търговският принтер беше по -рентабилен. Качих и малко по -различна версия за моя сайт за лицензиране на акции във photoshelterphotoshelter. И, разбира се, трябваше да направя версия с по -ниска разделителна способност за моя блог блог. Ето моят щастлив екипаж, обратно в оригиналния кадър! Надявам се, че това помогна малко в вашите собствени композиции. Ключът е да обмислите изображението си възможно най -добре!