Съдържание:

Лазерно гравирано 16 мм филмово анимация: 4 стъпки
Лазерно гравирано 16 мм филмово анимация: 4 стъпки
Anonim
Лазерно гравирана 16 мм филмова анимация
Лазерно гравирана 16 мм филмова анимация

Днес ще използваме лазерен нож за гравиране на лента от 16 мм филм, за да създадем кратка анимация. Анимацията, която създадох, е на риба, плуваща в някои водорасли, но ако желаете, ще можете да създадете свой собствен дизайн.

Материали:

  • Компютър с Adobe Illustrator или друг софтуер за дизайн
  • Лента от 16 мм филм, лентата, която използвам, е дълга приблизително 3 фута, но можете да използвате всякаква дължина
  • Достъп до лазерен нож и подходящ софтуер
  • Филмов проектор, за да видите последната си анимация
  • Парче дърво, което да се използва като шаблон по време на етапа на лазерно рязане
  • Лента

Стъпка 1: Ориентирайте се с филма

Ориентирайте се с филма
Ориентирайте се с филма
Ориентирайте се с филма
Ориентирайте се с филма

Вижте вашия филм. Ще забележите, че едната страна е по -блестяща, докато другата е леко по -тъпа. По -тъпата страна също ще бъде малко лепкава. Ако имате проблеми с разделянето на двете страни, можете леко да докоснете езика си към филма, за да определите коя е „лепкава“страна. Лъскавата страна е вашата основа, докато по -матовата, лепкава страна е вашата страна на емулсията. Ще използвате лазерния нож, за да отрежете страната на емулсията.

След като идентифицирате страната на емулсията, завъртете филма така, че да е вертикален с отворите от лявата страна (на снимката те са отдолу). Дупките се наричат отвори за зъбни колела. Това е мястото, където проекторът ще хване филма, за да го завърти. Мислете за тях като за колчета, в които може да се побере съоръжение. От страната, противоположна на отворите на зъбното колело, имате звуковата лента. Това е най-дясната лента на филма, със същата ширина като отворите на зъбното колело. Това е мястото, където звукът може да бъде вкаран в анимацията, въпреки че няма да навлизаме в това днес. За нашите цели просто трябва да знаете, че всичко, гравирано в тази лента (на снимката плътната черна лента отгоре) ще бъде отрязано.

Сега определете вашето „работно пространство“върху филма. Всяка рамка е правоъгълник, който е между двата отвора на зъбното колело. На снимката някои рамки са маркирани с тънки линии, преминаващи между отворите на зъбното колело и до звуковата лента. Обектите, които са в един кадър, ще се показват като отделни изображения в анимацията. Обекти, които обхващат множество рамки (с други думи, пресичат "линиите" на рамката) също ще се показват, но могат да бъдат изкривени или по -абстрактни.

Работете от най -горната рамка надолу (или най -отляво в рамките на рамката, ако сте ориентирани хоризонтално, както е на снимката). Горната рамка ще бъде първият ви кадър.

Имайте предвид, че повечето проектори ще прожектират с 24 кадъра в секунда. Това означава, че ако искате даден обект да се появи за една цяла секунда, той трябва да се появи в 24 последователни кадъра. Също така е добре да се отбележи, че съотношението на страните е 4: 3. За тези, които не са запознати с филма, това просто означава, че прожектираното изображение ще бъде квадратно.

Стъпка 2: Създайте своя концепция и дизайн

Създайте своя концепция и дизайн
Създайте своя концепция и дизайн
Създайте своя концепция и дизайн
Създайте своя концепция и дизайн
Създайте своя концепция и дизайн
Създайте своя концепция и дизайн

Започнете, като отворите нов файл в Adobe Illustrator (можете да използвате друг софтуер за дизайн, но аз ще говоря конкретно за Adobe в този урок, тъй като това е, което използвам и съм най -запознат). Или създайте свой собствен филмов шаблон или използвайте този, който съм предоставил.

Няколко бележки за вашата анимация и дизайн:

  • Смятам, че е най -лесно да създам моите дизайни извън шаблона за филм и след това да ги преоразмеря и преместя, след като свърша, но не се колебайте да проектирате директно върху шаблона.
  • Изображенията с проста форма са най -ясни, когато се проектират. Тъй като лазерният нож не ецва с много висока разделителна способност, всичко ецвено ще изглежда „пикселирано“, така че малките детайли не се показват добре. Помислете за прости форми, които могат да бъдат преместени или манипулирани. В моя случай това е рибата.
  • Отново не забравяйте, че фигурите в една рамка ще се показват като отделни обекти. Формите, които обхващат множество рамки, ще бъдат анимирани по различен начин. Трудно е да се каже какво ще направят, преди да видят филма прожектиран, но това отваря много място за по -абстрактни анимации
  • Има 24 кадъра в секунда, така че помислете колко бързо искате да се движи анимацията ви. Ако искате движението да е по -бавно, искате да имате повече рамки на "движение". С други думи, ако искате герой да се придвижва в кадъра много бързо, ще имате по -малко рамки от това движение, отколкото ако искате да се движи бавно.
  • По същия начин, ако искате текстът да се показва и да бъде четлив, искате текстът да е идентичен в няколко рамки, за да изглежда достатъчно дълго за четене
  • Обекти, които се появяват само в един или няколко кадъра, ще се движат твърде бързо, за да бъдат регистрирани от човешкото око
  • Най -лесно е да създадете проста форма, с която можете да манипулирате, като използвате инструменти като трансформиране, завъртане или мащабиране

Както можете да видите, аз съм създал две основни форми: риба и водорасли. Можете или да създадете свои собствени обекти, или да използвате обекти, създадени от други, като потърсите „[обект] ai файл“(или какъвто и да е файлов формат, с който работите).

След като имате основните си форми, дублирайте и манипулирайте дубликатите, за да започнете да създавате анимацията. Манипулирах местоположението и ъгъла (въртенето) на рибата, а по -късно в анимацията й дадох уста, която се отваря и затваря. Промених и ъгъла, формата и размера на водораслите. Обърнете внимание, че в моята анимация рибата ще има форма във всеки кадър, докато водораслите ще обхващат дължината на филма. Съзнателно създавам анимация, която има дискретни форми (рибата) и по -абстрактно движение (водораслите).

След като имате своите обекти, преоразмерете и ги преместете върху шаблона. Бъдете наясно къде се намират вашите обекти по отношение на рамките.

Стъпка 3: Пригответе се за лазерно рязане

Пригответе се за лазерно рязане
Пригответе се за лазерно рязане
Пригответе се за лазерно рязане
Пригответе се за лазерно рязане
Пригответе се за лазерно рязане
Пригответе се за лазерно рязане

След като файлът ви е готов, можете да се насочите към лазерната резачка. НЕ искате да гравирате с лазер шаблона на филма, а само вашите обекти, така че или ги направете не RGB цвят или изключете тези слоеве. Моля, обърнете внимание, че това не е урок за лазерно рязане, затова разглеждам как да използвам лазерния нож и свързания с него софтуер.

Поставете филма върху парче дърво, за да действа като основа. Използвайте малко парче лента, за да фиксирате фолиото към дървената, емулсионна (тъпа) страна НАГОРЕ. Това е супер важно! Ако гравирате от грешната страна, анимацията ви няма да работи.

В настройките на лазерния нож искате да изберете предварително зададени/ пластмаса/ полиестер/ милар.

Не забравяйте да центрирате лазера и проверете дали дизайнът е в съответствие с филма. Можете да направите това, като щракнете някъде върху вашия дизайн върху файла и проверите дали лазерът се появява върху филма на същото място (намирам за най -лесно да проверя с помощта на местоположението на отворите на зъбното колело).

След като сте сигурни, че всичко е подредено, продължете и отпечатайте! Вашият филм вероятно ще бъде по -дълъг от ширината на леглото за лазерно рязане, така че вероятно ще трябва да гравирате една лента, след това да преместите филма надолу върху дървената основа и да гравирате следващата част и да повтаряте, докато не издълбаете цялата дължина на Лента.

Стъпка 4: Гледайте как вашата анимация оживява

След като филмът ви е гравиран, заредете го във филмов проектор и гледайте как вашата упорита работа оживява!

Препоръчано: